العودة إلى الصفحة الرئيسية للمدونة.
أصول التصميم الداخلي وتطوره
08/08/2024، بواسطة ماريا-فيكتوريا غالي
تتعمق هذه المقالة في الاتجاهات التاريخية المختلفة حتى يومنا هذا ، وتسلط الضوء على الأنماط والخصائص الرئيسية التي شكلت مساحات المعيشة لدينا. أوضح كيف أرى التصميم الداخلي في المستقبل لأننا نعيش في بيئة دائمة التغير.
أصول التصميم الداخلي وتطوره
السياق التاريخي: الموقع واحتياجات الإنسان
في البلدان الغربية، يتفق المتخصصون في الهندسة المعمارية على أن التصميم الداخلي نشأ في مصر واليونان وروما. من ناحية أخرى، صنفت الاكتشافات المتأخرة التصميم الداخلي كمحفز للمفاهيم السياسية، مما أدى إلى الفوز في المعركة حول كيفية عيش الرجال.
التاريخ في التصميم الداخلي هو موضوع كبير يستكشفه المهندسون المعماريون المعاصرون. في القارة الهندية، على سبيل المثال، يمتد تاريخ التصميم الداخلي إلى أبعد من القارات الأخرى، حتى لو تم اكتشافه منذ وقت ليس ببعيد.
من بين المؤلفين الذين يستكشفون "تاريخ التصميم الداخلي"، يبدو أن هناك إجماعًا حول ما يؤثر على هذه الصناعة بشكل أكبر في البلدان الغربية. بالنسبة للبعض، ذلك هو الموقع الجغرافي واحتياجات البشر بشكل عام. وبالتالي، تعكس التصميمات الداخلية أشياء مختلفة بين الثقافات والأماكن: التغيرات المجتمعية، التكنولوجيا، والحركات الفنية.
على سبيل المثال، عكست التصميمات الداخلية المكانة الاجتماعية والقيم الأخلاقية خلال العصر الفيكتوري.
لذلك، كان المكان وكيفية وأسلوب الأثاث الذي عاش فيه الناس مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بمسألة نوع المجتمع الذي يجب إعادة بنائه. وفقًا لـ جين سي. لوفلر، في كتابها: "هندسة الدبلوماسية"
الإرث الزمني
نسافر عبر الزمن لتوفير أساس أكثر شمولاً لفهم جذور الصناعة. لقد وجد مفهوم التصميم الداخلي منذ أن أنشأ البشر أول ملاجئ لهم، لكنه أصبح أكثر تطوراً مع ظهور الحضارات المبكرة. فيما يلي نظرة أكثر تفصيلاً لبعض الثقافات القديمة الرئيسية:
1. بلاد ما بين النهرين (حوالي 3500 قبل الميلاد - 539 قبل الميلاد):- واحدة من أقدم الحضارات التي أظهرت دليلاً على التصميم الداخلي المقصود.
- بنيت المنازل حول أفنية مركزية للإضاءة والتهوية.
- كانت الجدران غالباً مزينة بجداريات ملونة أو نقوش محفورة.
- كان الأثاث وظيفياً، بما في ذلك الأسرّة والكراسي والطاولات، وغالباً ما كانت مصنوعة من الخشب أو الحجر.
- التصاميم الداخلية حيث عكست اللوحات المعتقدات الدينية والمكانة الاجتماعية.
- استخدمت الألوان النابضة بالحياة، خاصة في لوحات الجدران.
- كان الأثاث أكثر تفصيلاً، بما في ذلك الكراسي ذات تصاميم أرجل الحيوانات والكراسي القابلة للطي.
- احتوت منازل الأثرياء على حدائق وميزات مائية.
- كانت الرموز والنقوش الهيروغليفية أكثر شيوعاً في المعابد والمقابر منها في المنازل.
مطبخ حجري متوسطي تم إنشاؤه
- ركزت على التوازن والتناسب والانسجام في التصميم.
- بنيت المنازل حول فناء مركزي (أتريوم).
- كانت الجدران غالباً مطلية بلوحات جدارية تصور الطبيعة أو المشاهد الأسطورية.
- كان الأثاث بسيطاً لكنه أنيق، وكانت كراسي كليسموس تصميماً بارزاً.
- استخدمت مواد مثل الرخام والبرونز للعناصر الزخرفية.
- تأثرت بشدة بالتصميم اليوناني لكنها كانت أكثر تفاخراً،
- احتوت المنازل الثرية (دوموس) على أتريوم وبيريستايل وغرف متخصصة متعددة،
- استخدام واسع للفسيفساء واللوحات الجدارية في زخارف الأرضيات والجدران،
- أصبح الأثاث أكثر زخرفة، مع استخدام الأرائك (كليناي) لتناول الطعام،
- قدمت مفهوم أنظمة التدفئة (هيبوكاوست) في المنازل.
- مبادئ التصميم المبنية على الفنغ شوي للانسجام والتوازن،
- استخدمت العمارة الخشبية مع النحت المعقد،
- شمل الأثاث طاولات منخفضة وأسرّة منصة وستائر قابلة للطي،
- ركزت على استخدام المواد الطبيعية والاتصال بالمساحات الخارجية.
- تأثرت التصاميم بمبادئ فاستو شاسترا،
- غالباً ما بنيت المنازل حول أفنية للتهوية والتجمعات الاجتماعية،
- استخدمت المنسوجات الملونة والنقوش الخشبية المعقدة للزخرفة،
- شمل الأثاث مقاعد منخفضة وأسرّة مزخرفة وصناديق تخزين.
وضعت هذه الحضارات القديمة الأساس للعديد من المبادئ التي لا تزال تستخدم في التصميم الداخلي اليوم، مثل اللون والتناسب ودمج الفن في أماكن المعيشة.
الإرث الزمني حتى العصر الحديث
بدأت الصناعة كما نعرفها اليوم في التشكل في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. ومع ذلك، تمتد جذورها إلى آلاف السنين إلى هذه التجارب المبكرة في إنشاء مساحات معيشية وظيفية وجمالية.
دعونا نستكشف كيف أثرت الممارسات القديمة على التطورات اللاحقة في التصميم الداخلي، مواصلين الجدول الزمني التاريخي من حيث توقفنا. سيساعد هذا التقدم في توضيح تطور التصميم الداخلي من العصور القديمة إلى الفترات الأكثر حداثة.
1. الإمبراطورية البيزنطية (330 م - 1453 م):- دمجت التأثيرات الرومانية والشرقية،
- فسيفساء وجداريات معقدة في المباني الدينية،
- منسوجات غنية وأنماط معقدة في الديكورات الداخلية المنزلية،
- استخدام القباب والأقواس في العمارة يؤثر على المساحات الداخلية.
غرفة معيشة بنية من العصور الوسطى تم إنشاؤها
- ركزت الديكورات الداخلية للقلاع على الدفاع والوظيفية،
- هيمنت القلاع والأديرة على العمارة،
- قاعات كبيرة للتجمعات والولائم،
- استخدمت السجاد المعلق للعزل والزخرفة، ويفضل الداكن منها،
- أثرت العمارة القوطية على التصميم الداخلي بأقواسها المدببة ونوافذها الكبيرة.
3. عصر النهضة (القرن الرابع عشر - القرن السابع عشر):
- إحياء الجماليات اليونانية والرومانية الكلاسيكية،
- التركيز على التناظر والتناسب والمنظور،
- الجداريات واللوحات المعقدة كأجزاء لا تتجزأ من التصميم الداخلي،
- تطوير أنماط أثاث محددة مثل الكاسوني (صناديق الزواج).
- ديكورات داخلية فخمة ودرامية،
- استخدام "خداع البصر" والزخارف المذهبة المزخرفة،
- سلالم كبيرة ومرايا لخلق أوهام المساحة،
- لوحات ألوان غنية وأقمشة فاخرة.
- نسخة أخف وأكثر مرحًا من الباروك،
- مخططات ألوان فاتحة وتصاميم غير متناظرة،
- أثاث مزخرف وزخارف دقيقة،
- دمج التأثيرات الآسيوية، خاصة في الشينوازري. مما يؤدي إلى الكلاسيكية الجديدة.
- العودة إلى مبادئ التصميم اليونانية والرومانية الكلاسيكية،
- خطوط نظيفة وأشكال هندسية وتناظر،
- استخدام الأعمدة والإفريز وغيرها من العناصر الكلاسيكية في الديكورات الداخلية.
- الإنتاج الضخم للأثاث والعناصر الزخرفية، مما جعل التصميم الداخلي أكثر سهولة للطبقة الوسطى،
- إدخال مواد جديدة مثل الحديد المصبوب والزجاج المسطح،
- تطوير المساحات العامة مثل المتاجر الكبيرة ومحطات السكك الحديدية.
تميزت الديكورات الداخلية الفيكتورية بمساحات مزدحمة ومزخرفة مليئة بالستائر الثقيلة وورق الجدران المنقوش ومجموعات متنوعة من الأشياء من جميع أنحاء العالم.
8. حركة الفنون والحرف (القرن التاسع عشر - القرن العشرين):- رد فعل ضد الإنتاج الصناعي الضخم،
- التركيز على الحرفية والمواد الطبيعية،
- تبسيط الأشكال والتركيز على الوظيفية.
- خطوط عضوية ومتدفقة مستوحاة من أشكال الطبيعة وخطوط متدفقة في الديكورات الداخلية،
- دمج الهيكل والزخرفة،
- استخدام مواد جديدة مثل الحديد المطاوع في العناصر الزخرفية: أنماط هندسية جريئة ومواد فاخرة واحتفال بالحداثة وجماليات عصر الآلة.
على سبيل المثال، سمح اختراع الإضاءة الكهربائية باستخدام أكثر مرونة للمساحة وغيّر كيفية تصميم الديكورات الداخلية.
10. الحداثة (أوائل-منتصف القرن العشرين):- رفض الأساليب التاريخية لصالح البساطة والوظيفية والخطوط النظيفة. أثرت مدرسة الباوهاوس بشكل كبير على هذه الحركة.
- استخدام مواد جديدة مثل الفولاذ والخرسانة والزجاج المسطح،
- مخططات أرضية مفتوحة وزخرفة بسيطة،
- حركات مؤثرة مثل الباوهاوس ودي ستيل.
غرفة نوم برتقالية عتيقة تم إنشاؤها
- دمج الحداثة مع الراحة والعملية، استمرار الحداثة: دمج الأشكال العضوية والمواد الجديدة مثل الخشب الرقائقي المشكل والبلاستيك، والاتصال بالطبيعة.
- أشكال عضوية مدمجة مع أشكال هندسية،
- دمج المساحات الداخلية والخارجية. تأثرت برغبة في التفاعل الاجتماعي والمرونة.
- رد فعل ضد تقشف الحداثة،
- استخدام مرح للون والنمط والإشارات التاريخية،
- مزج انتقائي للأساليب والفترات.
- مجموعة متنوعة من الأساليب، غالبًا ما تمزج عناصر من فترات مختلفة،
- التركيز على الاستدامة والتصميم الصديق للبيئة،
- دمج تكنولوجيا المنزل الذكي،
- التركيز على التخصيص والتعبير الفردي.
يظهر هذا التقدم كيف تطور التصميم الداخلي باستمرار، غالبًا ما يكون رد فعل على الأساليب السابقة أو البناء عليها. لا تزال العديد من التصاميم المعاصرة تستمد الإلهام من هذه الفترات التاريخية، معيدة تفسيرها لأنماط الحياة والحساسيات الحديثة.
المراجع
على الرغم من أن هناك العديد من المصادر التي توفر أساسًا قويًا لاستكشاف تاريخ التصميم الداخلي من خلال عدسات الأنثروبولوجيا وعلم الاجتماع وعلم النفس ونظرية التصميم. فيما يلي بعض المصادر التي استخدمناها لتحليل هذا الموضوع:
للمزيد من القراءة، راجع المراجع أدناه.
- كتاب جون بايل وجوديث جور حول تاريخ التصميم الداخلي
- بيتر ثورنتون. الديكور الأصلي
- بات كيركام. تاريخ التصميم: الفنون الزخرفية والثقافة المادية، 1400–2000
- سيتا م. لو، دينيس لورانس-زونيغا. الأنثروبولوجيا للفضاء والمكان
- تاريخ التصميم الداخلي في الهند، المجلد 1: أحمد آباد، تأليف موكتيراجسينجي تشوهان وكاماليكا بوس
- بريتانيكا - معلومات إضافية عن التصميم الداخلي
تقدم هذه الكتب رؤى قيمة حول كيفية تطور التصميم الداخلي استجابةً للسلوك البشري، التغيرات الاجتماعية، والمتطلبات الوظيفية المفروضة على البيئات المكانية. غالبًا ما تستند أعمالهم إلى رؤى متعددة التخصصات، مما يجعلها قراءة أساسية لأي شخص مهتم بفهم العلاقة المعقدة بين التصميم واحتلال الإنسان للمساحة.
الاتجاهات الحالية وتوقعات المستقبل
يركز التصميم الداخلي اليوم على الاستدامة، تكنولوجيا المنازل الذكية، وإنشاء مساحات متعددة الأغراض. هناك اهتمام متزايد في التصميم البيوفيلي، الذي يدمج العناصر الطبيعية في التصميمات الداخلية.
رؤيتي لمستقبل التصميم الداخلي هي أن هذه الصناعة ستستمر على الأرجح في التركيز على التكيف، الاستدامة، ودمج التكنولوجيا لتعزيز الجماليات والوظائف. هذا الاتجاه يرتبط بالقوى السائدة والمفهوم المقابل للواقع وموارده المحدودة. لا نرى تغييرًا في هذا الصدد. أيضًا، لا يبدو أن هذه الاستدامة والتكيف عالميان، على سبيل المثال، في بعض البلدان، هناك أكثر من 15 جمعية تتعلق بالتصميم الداخلي:
- في المملكة المتحدة؛ الأكثر شهرة هي:
- معهد التصميم الداخلي البريطاني (BIID) - المنظمة المهنية الرائدة للمصممين الداخليين في المملكة المتحدة.
- جمعية التصميم الداخلي البريطاني والدولي (SBID)
- في الولايات المتحدة الأمريكية، عدد الجمعيات في التصميم الداخلي أيضًا يزيد عن 15، والأكثر شهرة هي:
- الجمعية الأمريكية لمصممي الديكور الداخلي (ASID) - واحدة من الأكبر والأكثر شهرة.
- جمعية التصميم الداخلي (IDS)
- أيضًا، هناك جمعيات مستقلة تتعلق بمواضيع مبتكرة يبدو أنها لا تأخذها الجمعيات الأخرى بعين الاعتبار، مثل مركز التصميم الواعي: مركز التصميم الواعي
غالبًا ما تتعاون هذه الجمعيات في المشاريع الدولية، وتضع المعايير، وتوفر فرص التطوير المهني للمصممين الداخليين في جميع أنحاء العالم.
الخلاصة
أستنتج أن البشر في مراحل مختلفة من فهم جميع جوانب الحياة وكيفية احتلالنا للمساحة. حسب قلقني، وجود العديد من الجمعيات يثبت ذلك. قد يعني ذلك أن هناك أنواعًا مختلفة من الفهم لما هو مهم في التصميم الداخلي. في الوقت الحالي، لا يبدو أن هذه الفردية في وجهات النظر ستتوقف، لذلك فإن اللحظة التي يختار فيها كل شخص تظل مهمة، ولا يبدو أن هذا سيتغير في المستقبل.
مطبخ مستقبلي حيادي مولد